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Raízes de Mulher

Sementes de Futuro

6 de junho a 6 de julho de 2026
Biblioteca Henrique Nunes da Costa
Museu Etnográfico As Ceifeiras da Fanadia

Fanadia, Caldas da Rainha

Integrada no programa oficial do F/262 – Festival Internacional de Fotografia e nas comemorações dos 200 Anos da Fotografia, a exposição Raízes de Mulher: Sementes de Futuro presta homenagem ao papel fundamental das mulheres na agricultura, no desenvolvimento rural e na construção das comunidades ao longo de gerações.

Promovida pela CCDR Centro, I.P., no âmbito do Ano Internacional da Mulher na Agricultura 2026, proclamado pelas Nações Unidas, esta exposição reúne património fotográfico, memória social e reflexão contemporânea sobre o contributo feminino para o território, a paisagem e a sustentabilidade.

Após a sua apresentação em Coimbra, Leiria, Castelo Branco, Guarda e Viseu, a exposição chega agora às Caldas da Rainha, onde será apresentada em dois espaços complementares, criando um percurso entre a Biblioteca Henrique Nunes da Costa e o Museu Etnográfico As Ceifeiras da Fanadia.

 

Um tributo às mulheres que cultivaram o futuro

Durante séculos, as mulheres desempenharam um papel essencial na agricultura, na gestão dos recursos naturais, na transmissão de conhecimentos e na preservação das comunidades rurais. Muitas dessas histórias permaneceram invisíveis, apesar de sustentarem a vida quotidiana e a economia dos territórios.

Raízes de Mulher procura devolver rosto, voz e memória a essas mulheres.

Através de imagens históricas, testemunhos e narrativas visuais, a exposição estabelece uma ponte entre passado e presente, entre tradição e inovação, mostrando como o conhecimento acumulado ao longo de gerações continua a inspirar novas formas de viver, produzir e cuidar do território.

Património Fotográfico e Memória

O núcleo expositivo apresentado nas Caldas da Rainha reúne fotografias provenientes dos espólios do Arquivo Municipal de Lisboa e da Biblioteca de Arte da Fundação Calouste Gulbenkian.

As imagens selecionadas incluem obras de fotógrafos como Artur Pastor, Mário Novais e Horácio Novais, autores fundamentais para a documentação da vida rural portuguesa ao longo do século XX.

Vindimas, ceifas, apanha da batata, trabalho do linho, pastorícia e atividades ligadas à economia doméstica surgem como testemunhos visuais de uma realidade onde as mulheres foram simultaneamente trabalhadoras, guardiãs de conhecimento, educadoras e agentes de transformação social.

Entre Memória e Futuro

Mais do que uma exposição histórica, Raízes de Mulher convida à reflexão sobre os desafios atuais da agricultura, da sustentabilidade e da igualdade de género.

Ao recuperar estas imagens e histórias, a exposição propõe uma leitura contemporânea do papel das mulheres na construção de sistemas alimentares mais sustentáveis, comunidades mais resilientes e territórios mais equilibrados.

Como escreveu Maria Lamas em As Mulheres do Meu País:

“Todas as mulheres do povo se parecem umas com as outras, vivam onde viverem. (…) Todas são irmãs na luta, na resistência ao trabalho e ao sofrimento, no heroísmo obscuro.”

Informações

Datas: 6 de junho a 6 de julho de 2026
Locais: Biblioteca Henrique Nunes da Costa e Museu Etnográfico As Ceifeiras da Fanadia
Localidade: Fanadia, Caldas da Rainha

Organização: CCDR Centro, I.P. e F/262 – Festival Internacional de Fotografia , Associação F/SOS – Fotografia, Solidariedade e Obras Sociais.

Parceiros: Município das Caldas da Rainha, União de Freguesias de Nossa Senhora do Pópulo, Coto e São Gregório, Rancho Folclórico As Ceifeiras da Fanadia e Vila das Rainhas.

Accessibility Audio Description

🎧 Audio Description (EN)

Listen to an audio description of the exhibition poster for ROOTS OF WOMAN, SEEDS OF THE FUTURE.

🎧 Audiodescrição (PT)

Ouça uma audiodescrição do cartaz da exposição RAÍZES DE MULHER, SEMENTES DE FUTURO.

Audio Description — ROOTS OF WOMAN, SEEDS OF THE FUTURE

F/262 – International Photography Festival

The poster is vertically oriented and set against a light beige background. Its design combines documentary photography, contemporary typography, and geometric elements in warm earth-toned brown.

In the upper left corner appears the orange and black circular logo of the F/262 – International Photography Festival. Beside it is the logo of the Europe for Festivals initiative. In the upper right corner, large black text reads “Celebrating 200 Years of Photography,” marking the bicentenary of the medium.

Running vertically along the left side of the poster is the exhibition title, displayed in large brown letters: “ROOTS OF WOMAN.” Alongside it, in narrower black lettering, appears the subtitle: “SEEDS OF THE FUTURE.”

At the center of the composition is a collage of historical photographs arranged within a dynamic geometric structure. The images are primarily black and white and are overlaid with translucent brown shapes that create a contemporary visual framework around the archival material.

The photographs depict women in a variety of rural, domestic, and community settings. In one image, a woman stands among agricultural plants or vineyard rows. Another photograph shows two women seated together indoors. At the center, two women carry a large object or container between them. Additional images portray women engaged in agricultural labor, domestic work, craft activities, and moments of communal life.

To the right of the main collage is a separate vertical photograph showing a woman standing near water while holding a container or tool associated with traditional work. The image reinforces themes of labor, territory, and cultural memory.

Integrated into the composition is the English title text, “Roots of Woman, Seeds of the Future,” connecting the historical imagery with the exhibition’s contemporary message.

The use of warm brown tones evokes associations with earth, agriculture, heritage, and memory. These colors visually link the women represented in the photographs with the landscapes and communities in which they lived and worked.

In the lower left section of the poster, the exhibition dates are listed as 6 June to 6 July 2026. The venues are identified as the Henrique Nunes da Costa Library in Fanadia and the Ethnographic Museum As Ceifeiras da Fanadia.

In the lower right section appears the logo of CCDR Centro, the exhibition’s institutional partner.

Along the bottom edge of the poster is a series of logos representing the organizing institutions, sponsors, and collaborators, including references to the International Year of the Woman Farmer 2026 and several regional cultural organizations.

The overall atmosphere combines archival heritage with contemporary interpretation. Through historical photographs of women connected to rural life, the poster explores themes of labor, identity, resilience, knowledge transmission, and collective memory. It invites reflection on the essential role women have played in shaping communities, sustaining cultural traditions, and passing knowledge from one generation to the next.

Audiodescrição — RAÍZES DE MULHER / SEMENTES DE FUTURO

F/262 – Festival Internacional de Fotografia

O cartaz apresenta um formato vertical sobre um fundo em tom bege-claro, com uma composição gráfica que combina fotografia documental, tipografia contemporânea e elementos geométricos em tons de castanho-terra.

No canto superior esquerdo encontra-se o logótipo circular laranja e preto do F/262 – Festival Internacional de Fotografia. Ao lado surge o logótipo da iniciativa Europe for Festivals. No canto superior direito, texto preto de grande dimensão anuncia “Comemoração 200 Anos Fotografia”, assinalando o bicentenário da fotografia.

A dominar a composição, ao longo da margem esquerda, surge o título da exposição disposto na vertical em letras castanhas de grande dimensão: “RAÍZES DE MULHER”. Paralelamente, em letras pretas mais estreitas, lê-se o subtítulo “SEMENTES DE FUTURO”.

Junto ao centro da composição encontra-se um conjunto de fotografias históricas organizadas numa estrutura gráfica semelhante a uma colagem. As imagens são apresentadas maioritariamente a preto e branco, combinadas com formas geométricas translúcidas em tons de castanho que criam uma composição contemporânea sobre os registos documentais.

As fotografias retratam mulheres em diferentes contextos de trabalho, vida comunitária e quotidiano rural. Numa das imagens superiores observa-se uma mulher junto a videiras ou vegetação agrícola. Noutra imagem, duas mulheres encontram-se sentadas num espaço interior. Ao centro, duas figuras femininas transportam um objeto ou recipiente em equilíbrio entre ambas. Noutras fotografias surgem mulheres envolvidas em tarefas agrícolas, trabalho manual, atividades domésticas e momentos de convívio comunitário.

À direita da composição principal encontra-se uma fotografia vertical isolada mostrando uma mulher junto à água, segurando um recipiente ou utensílio associado ao trabalho tradicional. A imagem reforça a ligação entre território, trabalho e memória coletiva.

Sobre a colagem fotográfica surge texto em inglês que acompanha o conceito da exposição: “Roots of Woman, Seeds of the Future”.

A utilização dos tons castanhos remete visualmente para a terra, a agricultura, a memória e a herança cultural, estabelecendo uma ligação simbólica entre as mulheres retratadas e a paisagem rural que habitam.

Na parte inferior esquerda do cartaz encontram-se as datas da exposição: de 6 de junho a 6 de julho de 2026. Logo abaixo são identificados os locais da exposição: Biblioteca Henrique Nunes da Costa, na Fanadia, e Museu Etnográfico As Ceifeiras da Fanadia.

Na parte inferior direita surge o logótipo da CCDR Centro, parceira institucional da exposição.

Ao longo da margem inferior encontra-se uma sequência de logótipos das entidades organizadoras, apoiantes e parceiros do projeto, incluindo referências ao Ano Internacional da Mulher Agricultora de 2026 e a diversas instituições culturais e locais.

A atmosfera visual do cartaz combina arquivo, património e contemporaneidade. Através de fotografias históricas de mulheres ligadas ao mundo rural, a composição evoca temas de trabalho, identidade, transmissão de conhecimento, memória coletiva e continuidade entre gerações. O cartaz propõe uma reflexão sobre o papel fundamental das mulheres na construção das comunidades e na preservação da cultura e dos territórios ao longo do tempo.

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🎧 Audio Description (EN)

Listen to an audio description of The Cutting of the Grape Cluster, a photograph by Artur Pastor featured in Roots of Woman, Seeds of the Future.

🎧 Audiodescrição (PT)

Ouça uma audiodescrição de O Corte do Cacho, fotografia de Artur Pastor apresentada na exposição Raízes de Mulher, Sementes de Futuro.

Audio Description — The Cutting of the Grape Cluster

Audio Description — The Cutting of the Grape Cluster

Artur Pastor
Roots of Woman, Seeds of the Future

The image is a black-and-white documentary photograph depicting a woman working in a vineyard.

The woman occupies the right side of the frame and is shown from approximately the waist upward. She stands among dense grapevines laden with clusters of dark grapes and broad leaves. Her body is turned slightly toward the vines, while her face is shown in profile.

She appears to be a young adult. Her dark hair is neatly gathered into a bun at the back of her head. She wears a light-colored short-sleeved blouse beneath a patterned apron tied around her waist. A small hoop earring is visible on her left ear.

Both arms extend forward into the vine. Her hands are partially hidden by the foliage as she carefully reaches toward a cluster of grapes. The gesture suggests concentration and familiarity with the task.

The vineyard fills much of the image. Thick leaves create layers of texture and shadow, while heavy grape clusters hang from the branches. Sunlight illuminates the leaves and the woman’s face, creating strong contrasts typical of outdoor photography.

The background is softly out of focus, drawing attention to the interaction between the woman and the vine. No other people are visible.

The composition places equal emphasis on the worker and the cultivated landscape. The grapevine surrounds her arms and hands, visually linking the human figure to the agricultural environment.

The photograph is titled The Cutting of the Grape Cluster and was created by Portuguese photographer Artur Pastor. It forms part of a broader visual record of rural life and agricultural labour in Portugal during the twentieth century.

The image reflects a moment of harvest, capturing a task repeated across seasons and generations. Rather than focusing on the scale of agricultural production, the photograph draws attention to the skilled gestures, patience and knowledge embedded in everyday rural work.

The overall atmosphere is calm and dignified. Through the relationship between the woman and the vineyard, the photograph speaks of labour, continuity, community and the enduring role of women in shaping agricultural landscapes and sustaining rural life.

Audiodescrição — O Corte do Cacho

Audiodescrição — O Corte do Cacho

Artur Pastor
Raízes de Mulher, Sementes de Futuro

A imagem é uma fotografia documental a preto e branco que retrata uma mulher a trabalhar numa vinha.

A mulher ocupa a parte direita do enquadramento e surge representada aproximadamente da cintura para cima. Encontra-se entre videiras densas, carregadas de cachos de uvas escuras e folhas largas. O corpo está ligeiramente voltado para as plantas, enquanto o rosto surge de perfil.

Aparenta ser uma jovem adulta. O cabelo escuro encontra-se cuidadosamente apanhado num coque na parte posterior da cabeça. Veste uma blusa clara de manga curta e um avental com padrão discreto atado à cintura. Na orelha esquerda é visível uma pequena argola.

Ambos os braços estendem-se em direção à videira. As mãos encontram-se parcialmente ocultas pela folhagem enquanto alcançam um dos cachos de uvas. O gesto transmite concentração e familiaridade com a tarefa que executa.

A vinha ocupa grande parte da composição. As folhas criam uma rica textura visual de formas e sombras, enquanto os cachos de uvas pendem dos ramos em diferentes pontos da imagem. A luz solar ilumina as folhas e o rosto da mulher, criando contrastes característicos da fotografia realizada ao ar livre.

O fundo surge suavemente desfocado, concentrando a atenção na relação entre a mulher e a videira. Não são visíveis outras pessoas.

A composição atribui igual importância à figura humana e à paisagem cultivada. Os braços e as mãos da mulher parecem integrar-se naturalmente na estrutura da planta, reforçando visualmente a ligação entre o trabalho humano e a terra.

A fotografia intitula-se O Corte do Cacho e foi realizada pelo fotógrafo português Artur Pastor. Integra um vasto registo visual dedicado ao mundo rural e ao trabalho agrícola em Portugal ao longo do século XX.

A imagem documenta um momento de vindima, registando uma ação repetida ao longo das estações e transmitida entre gerações. Mais do que representar a produção agrícola, a fotografia valoriza o conhecimento, a precisão dos gestos e a experiência acumulada através do trabalho quotidiano.

A atmosfera geral é serena e digna. Através da relação entre a mulher e a vinha, a fotografia evoca temas de trabalho, continuidade, memória coletiva e do papel fundamental das mulheres na construção e preservação das comunidades rurais.

🎧 Audio Description (EN)

Listen to an audio description of Fresh and Well Washed, a photograph by Artur Pastor featured in Roots of Woman, Seeds of the Future.

🎧 Audiodescrição (PT)

Ouça uma audiodescrição de Fresco e Bem Lavado, fotografia de Artur Pastor apresentada na exposição Raízes de Mulher, Sementes de Futuro.

Audio Description — Fresh and Well Washed

Audio Description — Fresh and Well Washed

Artur Pastor
Roots of Woman, Seeds of the Future

The image is a black-and-white documentary photograph depicting a woman working by the water’s edge.

At the center of the composition stands a young woman on a sandy shoreline. She is barefoot and faces slightly toward the left side of the image. Her body is captured in motion as she handles a large fish.

She appears to be a young adult with dark hair loosely gathered back. She wears a light short-sleeved blouse and a dark knee-length skirt. Her head is tilted downward as she concentrates on the task in her hands.

With one arm raised, she holds a long, slender fish vertically. The fish curves dramatically through the frame, extending from her raised hand down toward the ground. Its elongated body creates a sweeping line that becomes the dominant visual element of the photograph.

In front of her, resting on the sand, is a large metal basin partially filled with fish. Several more long fish lie scattered across the beach nearby. Their reflective scales catch the sunlight, creating bright highlights against the darker tones of the sand.

Behind the woman, gentle waves reach the shoreline. The calm water stretches toward the horizon, forming a simple and uncluttered backdrop. Another figure is partially visible in the water behind her, though only fragments of the body can be seen.

The photograph is composed with a strong balance between human activity and the coastal environment. The curve of the fish echoes the shoreline and draws the eye through the scene.

The image is titled Fresh and Well Washed and was created by Portuguese photographer Artur Pastor. It forms part of a broader photographic record documenting rural, coastal and working communities in twentieth-century Portugal.

The photograph captures a moment of everyday labour closely connected to the sea. Rather than presenting a dramatic event, it focuses on a routine task repeated countless times, highlighting the knowledge, effort and care involved in sustaining households and communities.

The overall atmosphere is direct and dignified. Through the interaction between the woman, the fish and the shoreline, the image reflects themes of work, resilience, subsistence and the often-overlooked contribution of women within maritime and coastal economies.

Audiodescrição — Fresco e Bem Lavado

Audiodescrição — Fresco e Bem Lavado

Artur Pastor
Raízes de Mulher, Sementes de Futuro

A imagem é uma fotografia documental a preto e branco que retrata uma mulher a trabalhar junto à margem de uma praia.

Ao centro da composição encontra-se uma jovem mulher sobre a areia. Está descalça e posicionada ligeiramente voltada para a esquerda da imagem. O corpo surge captado em movimento enquanto manuseia um peixe de grandes dimensões.

Aparenta ser uma jovem adulta com cabelo escuro preso de forma simples. Veste uma blusa clara de manga curta e uma saia escura abaixo do joelho. O rosto encontra-se inclinado para baixo, revelando atenção e concentração na tarefa que executa.

Com um dos braços levantado, segura um peixe longo e estreito. O corpo do peixe descreve uma curva pronunciada que atravessa a composição desde a mão erguida até perto do solo. Esta linha curva torna-se o elemento visual dominante da fotografia.

Em primeiro plano, sobre a areia, encontra-se uma grande bacia metálica contendo vários peixes. Outros exemplares semelhantes encontram-se espalhados pelo chão nas proximidades. As superfícies brilhantes refletem a luz solar, criando contrastes com os tons mais escuros da areia.

Atrás da mulher, pequenas ondas alcançam suavemente a margem. A água estende-se até ao horizonte, formando um fundo simples e tranquilo. Ao longe é possível distinguir parcialmente outra pessoa dentro de água, embora apenas parte do corpo seja visível.

A composição estabelece um equilíbrio entre a atividade humana e a paisagem costeira. A curva do peixe acompanha visualmente o movimento da cena e conduz o olhar ao longo da fotografia.

A imagem intitula-se Fresco e Bem Lavado e foi realizada pelo fotógrafo português Artur Pastor. Integra um conjunto mais vasto de fotografias dedicadas ao registo das comunidades rurais, costeiras e trabalhadoras de Portugal ao longo do século XX.

A fotografia documenta um momento de trabalho quotidiano profundamente ligado ao mar. Em vez de representar um acontecimento excecional, centra-se numa tarefa repetida diariamente, valorizando o conhecimento, o esforço físico e o cuidado envolvidos na subsistência das famílias e das comunidades.

A atmosfera geral é serena e digna. Através da relação entre a mulher, o peixe e a paisagem marítima, a imagem evoca temas de trabalho, resistência, sustento e do papel frequentemente invisível das mulheres nas economias ligadas ao mar e às comunidades costeiras.

🎧 Audio Description (EN)

Listen to an audio description of National Agronomic Station: Biological Determination of Phosphorus and Potassium, a photograph by Artur Pastor featured in Roots of Woman, Seeds of the Future.

🎧 Audiodescrição (PT)

Ouça uma audiodescrição de Estação Agronómica Nacional: Determinações de Fósforo e de Potássio por Via Biológica, fotografia de Artur Pastor apresentada na exposição Raízes de Mulher, Sementes de Futuro.

Audio Description — National Agronomic Station: Biological Determination of Phosphorus and Potassium

Audio Description — National Agronomic Station: Biological Determination of Phosphorus and Potassium

Artur Pastor
Roots of Woman, Seeds of the Future

The image is a black-and-white documentary photograph depicting a woman working in a scientific laboratory.

The scene takes place indoors. A young woman occupies the left-central area of the composition, standing beside a long laboratory bench. She is shown in profile, her head gently inclined downward as she concentrates on her work.

She appears to be a young adult. Her dark hair is neatly arranged and pulled back from her face. She wears a light-colored laboratory coat or work dress buttoned to the collar. Her expression is calm and focused.

In her hands she holds a piece of laboratory glassware connected to a narrow tube. Her posture suggests careful observation and precise handling of scientific equipment.

The laboratory bench extends across the foreground and is covered with glass instruments of various shapes and sizes. Flasks, beakers, funnels, measuring devices and delicate glass tubes create a dense arrangement of vertical and curved forms. Many of the vessels contain clear liquids that reflect the incoming light.

To the right side of the image, a large window allows daylight to enter the room. The light illuminates the glass apparatus, producing bright reflections and highlights that contrast with the darker interior shadows.

The polished surface of the laboratory bench reflects both the equipment and the figure of the researcher, creating additional layers of light and geometry within the composition.

In the background, additional laboratory instruments, pipes and technical equipment reinforce the scientific setting. No other people are visible.

The photograph is carefully balanced between the human figure and the surrounding apparatus. The vertical lines of the glass instruments frame the woman and draw attention to her activity, emphasizing knowledge, precision and observation.

The image is titled National Agronomic Station: Biological Determination of Phosphorus and Potassium and was created by Portuguese photographer Artur Pastor. It documents scientific work connected to agriculture and agricultural research in twentieth-century Portugal.

Rather than depicting physical labour in the fields, the photograph highlights another dimension of agricultural knowledge. It shows the role of women in scientific investigation, experimentation and innovation, revealing how agricultural progress depends not only on cultivation of the land but also on research and technical expertise.

The overall atmosphere is quiet, disciplined and purposeful. Through the interaction between the researcher and the laboratory environment, the image reflects themes of education, scientific advancement, innovation and the evolving contribution of women to agriculture and rural development.

Audiodescrição — Estação Agronómica Nacional: Determinações de Fósforo e de Potássio por Via Biológica

Audiodescrição — Estação Agronómica Nacional: Determinações de Fósforo e de Potássio por Via Biológica

Artur Pastor
Raízes de Mulher, Sementes de Futuro

A imagem é uma fotografia documental a preto e branco que retrata uma mulher a trabalhar num laboratório científico.

A cena decorre num espaço interior. Uma jovem mulher ocupa a zona centro-esquerda da composição, posicionada junto a uma longa bancada de laboratório. Surge de perfil, com a cabeça ligeiramente inclinada para baixo enquanto se concentra na tarefa que realiza.

Aparenta ser uma jovem adulta. O cabelo escuro encontra-se cuidadosamente penteado e preso para trás. Veste uma bata clara ou vestido de trabalho abotoado até ao colarinho. A expressão transmite concentração, serenidade e atenção ao detalhe.

Nas mãos segura uma peça de vidro de laboratório ligada a um tubo estreito. A postura sugere observação cuidadosa e manipulação precisa de equipamento científico.

A bancada estende-se ao longo do primeiro plano e encontra-se preenchida por diversos instrumentos laboratoriais. São visíveis balões de vidro, frascos, funis, recipientes graduados e tubos delicados de diferentes alturas e formas. Muitos contêm líquidos transparentes que refletem a luz.

À direita da imagem encontra-se uma janela que permite a entrada de luz natural. A iluminação destaca o brilho do vidro e cria reflexos luminosos sobre os instrumentos, contrastando com as zonas mais escuras do interior.

A superfície polida da bancada reflete tanto os equipamentos como a figura da investigadora, criando uma composição rica em linhas, transparências e reflexos.

Ao fundo observam-se outros instrumentos, canalizações e equipamentos técnicos que reforçam o contexto científico. Não são visíveis outras pessoas.

A composição estabelece um equilíbrio entre a presença humana e o conjunto de instrumentos laboratoriais. As linhas verticais dos aparelhos enquadram a investigadora e conduzem o olhar para a atividade que está a desenvolver, valorizando o conhecimento, a observação e a precisão.

A fotografia intitula-se Estação Agronómica Nacional: Determinações de Fósforo e de Potássio por Via Biológica e foi realizada pelo fotógrafo português Artur Pastor. A imagem documenta trabalho científico ligado à investigação agrícola em Portugal durante o século XX.

Ao contrário das fotografias centradas no trabalho físico no campo, esta imagem revela outra dimensão do conhecimento agrícola. Mostra o papel das mulheres na investigação, na experimentação e na inovação científica, demonstrando que o progresso agrícola depende tanto do cultivo da terra como da produção de conhecimento técnico e científico.

A atmosfera geral é silenciosa, rigorosa e determinada. Através da relação entre a investigadora e o laboratório, a fotografia evoca temas de educação, inovação, ciência e da crescente participação das mulheres na construção do futuro da agricultura e do desenvolvimento rural.

🎧 Audio Description (EN)

Listen to an audio description of Typical Loom: Women Working with Linen, from the exhibition Roots of Woman, Seeds of the Future.

🎧 Audiodescrição (PT)

Ouça uma audiodescrição da obra Tear típico: mulheres trabalhando o linho, integrada na exposição Raízes de Mulher, Sementes de Futuro.

Audio Description — Roots of Woman, Seeds of the Future Artur Pastor Typical Loom: Women Working with Linen

Audio Description (English)

Roots of Woman, Seeds of the Future
Artur Pastor
Typical Loom: Women Working with Linen

This black-and-white photograph depicts an interior scene illuminated by natural light entering through an open window on the right side of the image.

At the centre stands a large wooden handloom that dominates the composition. The loom stretches horizontally across the room, its beams, threads, and mechanical elements creating a strong architectural structure within the space.

Three women occupy the scene, each engaged in a different stage of textile work.

In the foreground, seated beneath the loom, a young woman works with a bundle of spun fibre resting in her lap. Her head is slightly bowed as she concentrates on her task. She wears a light-coloured blouse, a long patterned skirt, and a headscarf. The soft light falling across her face and hands emphasises the precision of her movements.

To the right, an older woman sits on a chair beside a woven basket. She wears a patterned dress, apron, and head covering. Her hands are occupied with textile work, and her posture conveys familiarity and experience acquired through years of practice.

Behind the loom, a third woman stands partially obscured by the wooden structure. She appears focused on the operation of the loom itself, participating in the collective process of transforming raw fibre into woven cloth.

The room is modest and functional. Wooden floorboards cover the ground, marked by patches of sunlight cast through the window. Baskets, fibres, tools, and textile materials are distributed throughout the space. A cloth hangs from the wall in the background, while garments dry near the open window.

The light creates a strong contrast between illuminated and shadowed areas, revealing the textures of wood, fabric, thread, and skin. The atmosphere is calm and concentrated, conveying a sense of rhythm and shared labour.

Rather than portraying a single individual, the photograph emphasises collective knowledge passed between generations. The loom becomes both a tool and a symbol of continuity, connecting work, memory, craftsmanship, and community.

The image forms part of Roots of Woman, Seeds of the Future, an exhibition that highlights the often-overlooked contribution of women to agricultural, domestic, and rural economies. Through historical photographs from the Municipal Archive of Lisbon, the exhibition honours the labour, resilience, and knowledge that sustained communities and helped shape the future.

Audiodescrição — Raízes de Mulher, Sementes de Futuro Artur Pastor Tear típico: mulheres trabalhando o linho

Audiodescrição 

Raízes de Mulher, Sementes de Futuro
Artur Pastor
Tear típico: mulheres trabalhando o linho

Esta fotografia a preto e branco apresenta uma cena de interior iluminada pela luz natural que entra através de uma janela aberta situada no lado direito da imagem.

Ao centro encontra-se um grande tear de madeira que domina a composição. A sua estrutura estende-se horizontalmente pela divisão, formando uma presença forte através das vigas, fios e elementos mecânicos que compõem o equipamento.

Três mulheres ocupam o espaço, cada uma envolvida numa fase diferente do trabalho têxtil.

Em primeiro plano, sentada sob o tear, uma jovem trabalha com um conjunto de fibras ou fios pousados no colo. A cabeça encontra-se ligeiramente inclinada para baixo, concentrada na tarefa que executa. Veste uma blusa clara, uma saia comprida estampada e um lenço na cabeça. A luz que incide sobre o rosto e as mãos destaca a delicadeza e a precisão dos seus gestos.

À direita, uma mulher mais velha encontra-se sentada junto a um cesto de verga. Usa um vestido estampado, avental e lenço na cabeça. As mãos estão ocupadas com trabalho manual relacionado com os têxteis. A sua postura transmite experiência e familiaridade adquiridas ao longo de muitos anos de prática.

Por detrás do tear, uma terceira mulher permanece de pé, parcialmente escondida pela estrutura de madeira. Parece concentrada na operação do tear, participando no processo coletivo de transformar a fibra em tecido.

O espaço é simples e funcional. O chão é composto por tábuas de madeira atravessadas por áreas de luz projetadas pela janela aberta. Cestos, fibras, ferramentas e materiais têxteis distribuem-se pela sala. Um pano encontra-se pendurado na parede ao fundo e algumas peças de roupa repousam junto à janela.

A iluminação cria um forte contraste entre luz e sombra, revelando as texturas da madeira, dos tecidos, dos fios e da pele. A atmosfera é tranquila e concentrada, transmitindo uma sensação de ritmo, cooperação e trabalho partilhado.

Mais do que retratar uma única pessoa, a fotografia evidencia o conhecimento coletivo transmitido entre gerações. O tear surge simultaneamente como ferramenta e símbolo de continuidade, ligando trabalho, memória, artesanato e comunidade.

A imagem integra a exposição Raízes de Mulher, Sementes de Futuro, que dá visibilidade ao contributo frequentemente invisibilizado das mulheres para as economias rurais, agrícolas e domésticas. Através das fotografias históricas de Artur Pastor preservadas no Arquivo Municipal de Lisboa, a exposição homenageia o trabalho, a resiliência e os saberes que sustentaram comunidades e ajudaram a construir o futuro.